教师指导幼儿按照歌曲节奏朗诵歌词，有助于他们记忆歌词、旋律和节奏。

中班幼儿能准确地掌握()，()，()节奏的歌曲，歌词的记忆和掌握能力进一步提高，错字错音现象有较大改变，能掌握()方面的词曲关系，气息控制能力进一步提高，能够在教师指导下按()换气。

音乐是一种强有力的学习工具，音乐的旋律和节奏可以增进记忆。( )

A、小

B、中

C、大

D、所有班级

课例点评题：分析下面八年级唱歌课《长城谣》教学课例，并对其教学设计、教学环节进行点评。【课题名称】唱歌课《长城谣》一、教学目标1.通过学习歌曲《长城谣》体验抗日时期我国人民爱国热情，激发学生的爱国主义感情。2.通过歌曲练习表现质朴自然、苍凉悲壮的深切感情。3.注意歌唱的发声和吐字。二、教学过程（一）导入新课1.复习演唱前面学习过的歌曲。注意引导表达歌曲的情绪，力求做到有感情地歌唱。2.通过与以前学习过的歌曲情绪的联系或对比引入本课将要学习的歌曲。3.听歌曲范唱录音（合唱）。在聆听之前，提示学生注意歌曲演唱形式和情绪。听后引导学生进行简单讨论。（二）学习新歌1.进一步体验歌曲的情感和了解歌曲的历史背景。（1）学生朗诵歌词。教师纠正、解释歌词中的个别字词。（2）请学生谈这首歌曲的时代背景和对歌曲情感的理解。（3）再听歌曲的范唱演唱（最好是教师范唱，也可听独唱录音）。（4）调查了解学生对这首歌曲的熟悉程度（可用举手统计方法，也可在课前进行）。2.随琴视唱歌曲歌词（为了体验歌曲的情感，也为了实际检验一下学生对歌曲的熟悉程度）。（1）请学生分析歌曲的节奏特点。（2）学生读节奏（可用“哒”或其他读法）。提示读节奏时要注意节奏的乐句。（3）在教师弹奏歌曲曲调的“伴奏”下，再读一遍节奏。3.学习歌曲的曲调。（1）学生随着教师的琴声试着视唱曲谱（只唱一遍，以便确定下面的练习方式）。（2）请学生分析一下歌曲的“旋律线”（可用手势来表示，注意一个乐句用一个动作）。然后一边作“用手势表现旋律线”的动作，一边进行视唱曲谱练习。4.学习歌曲的歌词。（1）联系前面分析过的歌词和情绪唱歌词。（2）在练习中提示要注意运用气息的控制唱好连音。5.用乐器演奏整首歌曲的曲调或其中的几个乐句。三、小结1.再听一遍歌曲录音，请学生对比一下，自己的演唱还有哪些不足。2.了解一下用乐器演奏这首歌曲的情况。3.指出下一节课的任务或课下的乐器练习任务。

幼儿对歌曲与器乐曲节奏型提炼的四种方式是什么?

歌唱的材料主要是()，它在幼儿音乐教育活动的材料中占有很重要的地位。

A、歌曲

B、歌词

C、曲调

D、节奏

小班幼儿的音域为()，更易掌握()构成的旋律简单，以()为主的一段体旋律，更易掌握()，()节奏所构成的歌曲。

到了中班末期，大多数儿童都能比较自如地把握常见的幼儿歌曲的节奏，歌唱的速度稍快或者稍慢时也不会影响他们表现节奏的准确性。()

依据《义务教育音乐课程标准（2011年版）》基本理念，分析下面七年级音乐课课例，并对其教学设计、教学环节进行点评。 【教学课题】海顿和他的《第九十四交响曲》（《惊愕交响曲》） 【教学目标】 学生通过感受、体验、探究了解海顿的代表作品《惊愕交响曲》第二乐章的音乐特点，并唱会歌曲主题旋律一在聆听音乐的过程中，能够听辨出交响乐队中乐器的不同音色。 知道变奏曲式以及变奏手法，并能通过音响对乐曲中的变奏手法进行判断；能够在对比中听辨出欧洲古典乐派的音乐风格，并能够记住这一时期的代表人物海顿及主要贡献。 【教学过程】 （一）听音模唱 1.教师带领学生做听音模唱练习： ①用“u”演唱。 ②用音名演唱。 2.教师带领学生做和弦连接练习。 【设计意图】学生在教师的带领下体验古典主义时期的简单和声特点。 （二）学唱主题 1.教师给出节奏型后引导学生将模唱旋律做节奏变化练习。 2.学生听写教师所给节奏音型，并进行练习。 3.教师带领学生完整聆听主题旋律，出示主题旋律。 4.唱主题感受力度及速度变化。 ①带领学生边看边模仿指挥家的指挥片段，感受强弱力度如何表现。 ②带领学生边指挥边按照强弱视唱主趣。 ②教师将指挥换成节拍器带领学生唱主题，在体验强弱力度变化的同时，感受速度相当稳定的特点。 【设计意图】学生能在教师的引领下感受古典主题时期力度变化简单、速度相对稳定的特点。同时，训练学生看懂指挥的习惯。 （三）体验主题变奏方法 1.体验变奏方法之一-----附加旋律。 ①依旧用节拍器作为指挥，教师用钢琴演奏附加旋律，将主题进行变化。 ②教师在学生演唱的主题旋律上方用小提琴继续做附加旋律的演奏。 2.体验变奏方法之二一变化节奏。 ①教师引导学生变化主题旋律节奏。 ②学生演唱，体验变化节奏的变奏手法。 3.体验变奏方法之三一变化音色。 ①教师播放三段音乐片段，回答主题旋律的音色发生怎样的变化？ ②学生视听三段音乐片段，在学案上写出老师提出的问题。 第一段：主题旋律是由管乐器演奏的。 第二段：主题旋律是由弦乐器演奏的。 第三段：主题旋律是由全乐队加定音鼓乐器演奏的， 4.体验变奏方法之四——变化调式。 ①教师引领学生按照学案上的提示，将刚才熟唱的主题旋律转换成小调式，写出旋律并演唱。 ②学生根据学案的提示尝试完成并演唱 5.归纳总结变奏曲及变奏曲式。 【设计意图】教师在采用不同的方法手段，目的是让学生能够在深度的音乐实践活动中，对各种音乐要素的变化加以充分体验和感受，清楚地认识到作品中所运用的不同的变奏手法。 （四）完整聆听《惊愕交响曲》第二乐章 1.教师播放音乐，要求学生记录变奏的顺序。 2.学生聆听音乐，记录出现的变奏顺序。 主题+变奏一（附加旋律）+变奏二（变化调式）+变奏三（变化节奏）+变奏四（变化音色）+主题 3.介绍作曲家海顿 奥地利作曲家，维也纳古典乐派代表人物之一，被称为“交响乐之父”。确立了交响乐的规范，形成典型的古典交响曲模式——四个乐章：快板奏呜曲式一慢板变奏曲式一快板小步舞曲一快板曲终， 【设计意图】使学生能在完整聆听音乐的过程中，听辨出四个变奏方法的顺序，验证他们对几种变奏方法是否掌握，借此适时让学生了解海顿对交响乐的重要贡献。 （五）总结古典主义时期音乐特点 1，总结古典主义时期音乐特点 和声相对简单、力度变化简单、速度相对稳定、结构严谨规范。 2.聆听两个音乐片段，学生从中辨别古典主义时期的音乐 【设计意图】教师通过本课的欣赏教学活动，在让学生学习了解变奏手法及变奏曲式的基础上，引导学生简要总结古典主义的风格特点，并检验学生学习的效果。